Culture
Les croyances, traditions et œuvres artistiques influencent notre perception du monde et notre construction identitaire. Explorer les liens entre culture et psychologie permet de mieux comprendre l’impact des récits collectifs sur nos comportements et nos émotions.
Ce que les paysages réveillent en nous : souvenirs, pertes et rêveries
Face à un paysage peint, photographié ou projeté, il n’est pas rare qu’une émotion diffuse apparaisse. Un apaisement, une mélancolie, un flottement. Ce trouble, souvent discret, ne vient pas seulement de ce que l’on voit, mais de ce que l’image réveille. Car les paysages, en art, sont rarement perçus pour eux-mêmes. Ils deviennent le support d’une rêverie silencieuse, d’associations inconscientes ou d’une mémoire sensorielle oubliée. Ce que nous regardons, ce n’est pas un lieu, mais une trace intérieure. Le paysage comme scène flottante Dans la peinture de paysage, les éléments sont rarement narratifs. Ils laissent de l’espace. Pas de dialogue, pas de visage, pas de mot. Cette vacance ouvre un…
Pourquoi certains visages peints nous troublent sans raison
Il arrive qu’un visage peint nous arrête. Non pas par sa beauté, sa maîtrise technique ou sa renommée, mais par un trouble plus silencieux. Quelque chose se produit, sans que…
Les objets récurrents dans l’art : pourquoi font-ils écho en nous ?
Dans l’art, certains objets récurrents, tels que les clés, les miroirs, les portes, ou même les escaliers, semblent posséder un pouvoir symbolique puissant qui va bien au-delà de leur simple…
Œuvres répétitives : fascination ou défense obsessionnelle ?
Face à certaines œuvres, la répétition saute aux yeux. Formes dédoublées, motifs qui reviennent, structures sérielles, variations infimes. Cette insistance visuelle peut captiver, apaiser, intriguer ou irriter. Elle évoque parfois…
Le héros sacrificiel : quand le cinéma rejoue nos fantasmes de réparation
Le héros qui se sacrifie est l’une des figures les plus puissantes du cinéma. Qu’il donne sa vie pour sauver les autres, qu’il renonce à l’amour pour accomplir son devoir, ou qu’il expie une faute par un acte ultime, cette posture narrative émeut universellement. Mais pourquoi ce schéma nous touche-t-il si profondément ? Parce qu’il parle à notre inconscient : à travers ce sacrifice, se rejouent des fantasmes de réparation, des dettes imaginaires, des blessures archaïques. Le héros devient le porteur de nos désirs secrets de restaurer un ordre perdu. Le sacrifice comme fantasme de toute-puissance réparatrice Le héros qui se sacrifie met en scène un fantasme fondamental : celui…
La figure de la sorcière : quand le féminin devient menaçant à l’écran
Peu de figures traversent autant de genres cinématographiques que celle de la sorcière. Présence récurrente dans les contes, les films fantastiques, les récits initiatiques ou horrifiques, elle cristallise des peurs profondes. Mais ce qui fascine dans cette image n’est pas seulement sa puissance occulte :…
La scène anodine qui obsède : quand un détail devient symptôme
Dans l’expérience du spectateur, il est fréquent qu’une scène, un détail ou un geste apparemment secondaire s’impose de façon insistante à la mémoire. Ce ne sont pas toujours les moments forts du récit, ni les grands retournements narratifs, mais une image fugace, un dialogue anodin,…
La chambre fermée : espace de repli ou de fantasme ?
Au cinéma, la chambre fermée n’est jamais un simple décor. Qu’elle soit protectrice ou menaçante, lieu de refuge ou de folie, elle incarne une dimension intime du psychisme. Le personnage qui s’y enferme nous donne à voir bien plus qu’un geste pratique : il révèle…
L’illusion de contrôle : jouer pour tout maîtriser
Certains jeux vidéo fascinent par leur complexité, leur précision, leur logique implacable. Gestion, stratégie, simulation : tout y est réglé, contrôlable, compréhensible. Pour de nombreux joueurs, cet univers constitue une…
Quand le jeu vidéo apaise une colère ancienne
Jouer est souvent perçu comme une activité légère, déconnectée des affects profonds. Pourtant, pour certains joueurs, le jeu vidéo remplit une fonction bien plus intime : il sert à contenir,…
Pourquoi certains jeux tristes nous font du bien ? Le deuil par l’immersion
Certains jeux vidéo racontent une perte, une disparition, une séparation. Ils évoquent la mort d’un proche, la fin d’un monde, le passage d’un âge. Et pourtant, malgré leur tonalité mélancolique,…
Quand l’univers du jeu nous poursuit après l’écran
Certains jeux s’effacent dès que l’on éteint la console. D’autres, en revanche, laissent une empreinte, comme une atmosphère qui continue de vibrer en nous. Une image, un son, un rythme,…
Le personnage maternel : entre figure idéale et mère archaïque
Dans les romans, les personnages de mère nous touchent souvent de manière inattendue. Certaines figures maternelles nous émeuvent, d’autres nous mettent mal à l’aise ou nous irritent. Ces réactions révèlent…
Ce que notre gêne face à un livre révèle de nous
Il arrive qu’un livre nous mette mal à l’aise, sans que nous sachions toujours pourquoi. Une gêne diffuse, un rejet instinctif ou un agacement grandissant peuvent s’installer au fil de…
Répétition : le plaisir de relire toujours le même passage
Certaines lectures nous poussent à revenir encore et encore sur un même passage. Une phrase, un paragraphe, parfois une simple image textuelle, nous attire irrésistiblement. Ce geste de relecture répétée…
Ces figures de mentor qui nous fascinent et nous dérangent
La littérature regorge de figures de mentor : personnage sage, initiateur, figure d’autorité éclairée. Pourtant, ces personnages ne nous inspirent pas toujours une admiration sereine. Il arrive qu’ils nous fascinent tout autant qu’ils nous dérangent. Pourquoi cette ambivalence ? Les mentors littéraires incarnent souvent bien plus qu’un rôle de guide : ils rejouent, sur le plan inconscient, des enjeux profonds de dépendance, de reconnaissance et de rivalité. Leur pouvoir sur le psychisme du lecteur est rarement anodin. Une projection du besoin de guidance idéalisée Nous projetons volontiers sur les mentors littéraires notre besoin d’une autorité fiable et bienveillante. Ces personnages incarnent un idéal de savoir transmis sans violence, un appui…
Des corps qui crient ce qu’on refuse d’entendre
Il arrive que le théâtre se passe presque de mots, ou que ceux-ci ne suffisent plus. Sur scène, le corps…
Le silence physique : quand un geste suspendu fait basculer la scène
Sur un plateau, tout ne passe pas par la parole. Il arrive que ce soit un corps immobile, un bras…
Au théâtre, quand le corps entre en scène avant le texte
Il est des instants où le théâtre commence avant même que quoi que ce soit ne soit dit. L’acteur entre,…
Improviser au théâtre : une fausse liberté ou un miroir de soi ?
Improviser, c’est souvent perçu comme une liberté. Pas de texte, pas de rôle fixé, seulement le moment, l’élan, l’intuition. Pourtant,…
